„Moby” – prapremiera na festiwalu Animo

Tegoroczna edycja Festiwalu Animo to propozycja autorskich pomysłów artystycznych. To również spotkanie pod hasłem „Artistic nature is my opportunity”, rozszyfrowujące ukryte znaczenie słowa ANIMO.
Warto podkreślić, że w piątek, 7 października, zobaczymy jedna z trzech festiwalowych prapremier. To „Moby” przygotowany przez Teatr Tomoskar. Spektakl szwajcarskiego teatru zobaczyć będzie można w Czarnej Sali KCK o godz. 17.30. Będzie to solowe przedstawienie Toma Gredera oparte na głównych zagadnieniach wyjazdów i powrotów oraz podróży między nimi, a także walką między wyborem a przeznaczeniem.
Dzień zakończy natomiast „Krótki zarys wszystkiego” przygotowana przez Cloud Theater. Spektakl trwający aż 115 minut rozpocznie się o godz. 20.00, a artyści wystąpią na scenie Kinoteatru. Jak dodają organizatorzy festiwalu Cloud Theater sprawi, że technologia na scenie to z pewnością „unikalne doświadczenie teatru”.
Szukających nieco innych wrażeń zapraszamy natomiast do „Dźwiękowego SPA” Macieja Hanuska. O godz. 17.00 w kwidzyńskim muzeum zamkowym znaleźć będzie można spokój, harmonię oraz doświadczenie wyjątkowej ciszy i kojącej atmosfery gongów i mis dźwiękowych.


Plan piątkowych prezentacji festiwalu
7 października
11.30 – „Mały pan” – Divadlo B (Czechy)
Dla widzów od lat 7 - czas: 40 minut.
(Czarna Sala KCK, ul. Słowiańska)
12.30 – „Filmy z plecaka” – Jadwiga Sitnicka (Polska)
Dla widzów od lat 6 – czas: 30 minut.
(Muzeum Zamkowe, ul. Katedralna – pracownia edukacyjna)
17.00 – „Dźwiękowe spa” – Maciej Hanusek (Polska)
Dla widzów od lat 14 – czas: 1,3 h.
(Muzeum Zamkowe, ul. Katedralna – Sala Prepozyta)
17.30 – „Moby” – Tomoskar (Szwajcaria)
Dla widzów od lat 10 – czas: 60 minut.
(Czarna Sala KCK, ul. Słowiańska)
19.00 – Kino filmu animowanego – Małgorzata Sady (Polska)
Dla widzów od lat 16 – czas: 30 minut.
(Czarna Sala KCK, ul. Słowiańska)
20.00 – „Krótki zarys wszystkiego” – Cloud Theater (Polska)
Dla widzów od lat 16 – czas: 115 minut.
(Kinoteatr, ul. Katedralna)


Moby Dick
Solowe przedstawienie, oparte na głównych zagadnieniach wyjazdów i powrotów oraz podróży pomiędzy nimi, a także walką miedzy wyborem a przeznaczeniem.
Tom Greder interpretuje „Moby Dicka” Melville’a ze swoim unikalnym i innowacyjnym podejściem do opowiadania historii. Włączając elementy manipulacji przedmiotem, teatru fizycznego, teatru cieni, komedii i interakcji publiczności, zaciera granice między obserwatorem i wykonawcą. Urzeka publiczność wiodąc ją do świata, gdzie komedia i życie stają się jednym. To wysoce interaktywne przedstawienie odpowiednie dla wielu grup wiekowych, jednak ze szczególnym przesłaniem filozoficznym dla dorosłych.
Występuje: Tom Greder
Adaptacja, projekt: Tom Greder, Philipp Boe
Reżyseria: Philipp Boe
Projekt oświetlenia: Pablo Weber Fernadez
Muzyka: Trent Arkleysmith & Chrischi Weber


Krótki zarys wszystkiego
To wielomedialny spektakl, który opowiada historię świata, używając unikalnego teatralnego języka. Technologia jest w nim jednym z artystów, który współgra z żywymi aktorami i twórcami live. Ten studziesięcio-minutowy obraz pozwala spojrzeć na naszą historię z lotu ptaka, pozwalając dostrzec potęgę i słabość ludzkości. Artyści tworzą obrazy jakby wyjęte z głębi ludzkiej wyobraźni, jednocześnie ukazując publiczności wnętrze swojego artystycznego wartszatu. Widz zobaczy proces i wynik tworzenia teatru przez żywych aktorów, artystów wizualnych, reżyserię live i technologię. Jest to ciekawe połączenie sztuki wizualnej, filmowej i sztuki teatru, co pozwala je nazwać performative cinema. Centralnym punktem spektaklu jest kamera, która, ustawiona nad sceną, tworzy dla widza niecodzienny punkt widzenia. Może on doświadczyć obrazów wyjętych żywcem spod mikroskopu czy znanych z filmów przyrodniczych, wojennych scen batalistycznych czy pełnych abstrakcji. A wszystkie te obrazy tworzone są „tu i teraz” pod jego stopami.
Reżyseria: Teo Dumski
Rysunek live: Sebastian Siepietowski
Efekty wideo live: Teo Dumski
Współpraca muzyczna: Kamil Dysiewicz, Maciej Zakrzewski
Kostiumy: Gabriela Budzyńska
Choreografia: Jan Nykiel
Produkcja: Sławomir Chomiak
Obsada: Magdalena Bocianowska, Bożena Bukowska, Katarzyna Janekowicz/Anna Nowak, Agata Obłąkowska-Woubishet, Kamil Dysiewicz/Mateusz Kieraś, Przemysław Furdak.